2. Secretos detrás de una carrera operística

La realidad de la vida es que tu carrera operística es un negocio como cualquier otro, y algunos aspectos deben ser tratados como tales. El trabajo engendra trabajo. Si no está en el ?mercado,? lo más probable es que no reciba muchas otras ofertas. Si trabajas mucho, lo más probable es que recibas más y más ofertas e incluso tengas que rechazarlas. Para tener una ?gran carrera? ¡Tienes que trabajar!

Así que olvídese de la idea al principio de ?Solo daré dos conciertos al año y daré clases y tendré bebés aparte?. Suena como un compromiso perfecto, pero A) actuar por lo general te aleja de tu gran trabajo docente justo cuando los estudiantes te necesitan y B) si solo haces dos cosas al año, todos se olvidarán de quién eres. (a menos que haya establecido un gran nombre para sí mismo primero) y la obra de ejecución se secará.

Lo sé por experiencia. He estado en el negocio por más de 30 años; Empecé a los 20 años. A los 48 tuve mi primer hijo ya los 50 el segundo. En ese período, ya no estaba actuando mucho y luego llegó la pandemia. Cuando las cosas empezaron de nuevo, y todos mis amigos estaban recibiendo conciertos de izquierda a derecha, descubrí que los conciertos de ópera simplemente no llegaban... Parte de esto es de mi edad y mi repertorio (¡interpreto a mujeres jóvenes en el escenario!), pero muchas fue que estuve un tiempo fuera del circuito y la gente pensaba que ya no cantaba o no pensaban en mí cuando hacían casting. Incluso yo, después de una carrera larga y productiva y un teléfono lleno de contactos maravillosos, tuve que admitir que no era una excepción a la regla.

Permítanme ser muy simplista y DEMASIADO pesimista. Todo el mundo piensa que él / ella es la excepción a la regla. ¡Hay pocas excepciones a la regla, y uno tiene que trabajar muy duro para ganar la distinción de romper la regla! Por lo general, las "excepciones" rompieron sus raíces durante al menos diez años, se establecieron y luego decidieron quedarse más en un solo lugar. Más poder para quien gestione ambas carreras, pero todavía tengo que ver a alguien que haga malabares con los trabajos de intérprete internacional y profesor a la perfección.

En este negocio, o eres 100% IN, o te pueden echar. Las instituciones de alto nivel contratan a personas que están trabajando y que son muy visibles en otras instituciones de alto nivel. Si no está trabajando 3/4 del año en lugares con mucha visibilidad (es decir, críticas, publicidad, etc.), le garantizo que las ofertas de otras instituciones de alto nivel disminuirán y la gente comenzará el temido ?I me pregunto que le paso a ella..? Ellos no piensan, ?Oh, tal vez ella también quiere tener una VIDA?? , que las personas encargadas del casting pueden ser inconstantes o estúpidas, o que tal vez su agente no llame en su nombre. ?

¿CONSTANTEMENTE?

He estado cantando freelance a tiempo completo desde 1994 y SIEMPRE viajaba hasta que tuve hijos hace unos años. Simplemente hacer conciertos no ha sido una opción para mí. Mi carrera simplemente no se desarrolló de esa manera.

Entonces, actuaba en óperas en lugares nuevos todo el tiempo. Estuve un promedio de un mes y medio en cada lugar. En algunos años, estuve fuera de casa 8 meses en total antes del 31 de diciembre. Y ese no es un año especialmente ocupado. Y estamos hablando de después de 20 años de construir una carrera.

Viajar no es nada lujoso ni glamuroso. Tienes que averiguar tu viaje por ti mismo la mayor parte del tiempo si quieres más opciones. Su agente o el teatro de la ópera no tienen tiempo para averiguar cuál es la mejor oferta en su aerolínea de viajero frecuente, qué vuelo es mejorable, ni un airbnb que se adapte perfectamente a usted. Necesitas ser tu propio agente de viajes. En los Estados Unidos, a menudo hay voluntarios de la ópera que pueden venir a buscarte al aeropuerto y ayudarte a instalarte. En Europa, te dejan solo para llegar a tu nueva morada y llegar al teatro de la ópera. . ¡Buena suerte!

Vivir con una maleta no es fácil; arrastrar las maletas estos días, con la escasez de cargadores, no es para tomarse a la ligera. No conozco a un cantante de ópera que no haya tenido problemas de espalda, y estoy seguro de que cargar equipaje y dormir en camas malas o nuevas deben ser algunas de las razones. El desfase horario también afecta bastante la voz y el cerebro cuando ha volado transatlánticamente. Dado que casi todos los aeropuertos están fuera de la ciudad de destino, por lo general es una hora más desde el aeropuerto hasta su apartamento alquilado. Entonces no hay nadie que te ayude a subir todas tus cosas por las inevitables escaleras.

Los primeros días suelen pasarse perdiéndose y sin víveres (además de ir a los ensayos, claro). Reabastecer una cocina con sal, pimienta, aceite, arroz, pasta, té, azúcar, el siempre perdido abrelatas, especias, ¿etc? cada dos meses no es una alegría. Por lo general, hay algo que no está del todo bien con el alojamiento, que el anfitrión o el propietario dice "oh, solo estás allí un mes y medio, puedes aguantarlo, ¿no?" (refrigerador que zumba, obras viales importantes a primera hora de la mañana justo debajo, cama floja, agentes inmobiliarios que "aparecen" para mostrar el lugar a otros posibles inquilinos cuando estás en la bañera, malos olores, sin horno: este es un favorito , corrientes de aire y/o problemas de calefacción, sólo dos cucharas y un vaso, etc.. etc..) Las cosas que hubieras arreglado en tu propia casa no se arreglan, y solo tienes que ?soportarte? porque A) no es tu lugar B) no puedes reunirte con los reparadores, de todos modos, porque estás en el teatro trabajando.

¿GLAMOUR? ¡¡¡JAJAJA!!!

Si esperas fiestas glamurosas y fabulosas después del espectáculo, tengo buenas noticias. A veces hay grandes cenas después con tus colegas, a veces muchos fans que quieren tu autógrafo o una foto, y a veces entras en un restaurante cerca del teatro de la ópera y todo el mundo aplaude... pero muchas veces, simplemente te quitas el maquillaje y te vas. hogar. No es gran cosa; es un trabajo. ¿Obtener su placer de su trabajo, su maestría musical, los aplausos de su público al final del espectáculo? ¡pero no espere la adulación jubilosa y la celebración que la gente le hará creer que sigue a las actuaciones!

MUNDO REAL

En la escuela, ¿dijeron ?En el mundo REAL, no puedes hacer este tipo de cosas? Bueno, ¿el mundo REAL es incluso peor que la escuela? ? estar preparado. ¿Tienes nervios de acero? ¿Puedes aguantar a colegas y críticas malas o destructivas sin derrumbarte? Ambos existen en el mundo real, también. Los colegas pueden sugerir cosas para socavar su desempeño, o incluso pueden eclipsarlo. En un mundo donde ha habido un acoso sexual desenfrenado, en realidad solo he tenido problemas en este sentido con COLEGAS, no con personas en el poder. Y entonces me ocupé de eso yo mismo. He tenido malas críticas, críticas desdeñosas y críticas en las que incluso me confundieron con el otro elenco, etc. No puedes hacer nada al respecto.

Los directores pueden ser malos, mezquinos, mente-*%#!ers, o incluso peor? ? agradable, pero incapaz. Se necesitan tácticas y una cabeza fría para manejar. Y la piel de un rinoceronte. Recuerde que lo más probable es que su propia inseguridad sea el problema. O su propia estupidez. Pero en lugar de enfadarte o tener un ataque o sentirte herido, primero debes probar su sugerencia (¡podría ser una gran idea!) y si no funciona, encuentra una manera de salirte con la tuya mientras A) hacer que suene como SU idea o B) hacerles PENSAR que se salieron con la suya o C) no dejar que se den cuenta de que lo está haciendo a su manera.

Después de decir todas estas cosas machistas, en realidad tiendo a estar muy abierto a lo que el director quiere que haga y trato de meterme en el programa tal como él/ella lo ve. Nunca sabes cómo te sale hasta que ves el programa en su totalidad. Curiosamente, algunos de los espectáculos que pensé que eran las cosas más estúpidas y estáticas que he hecho fueron grandes éxitos. Así que simplemente no sabes...

?¿Tradicional? en estos días por lo general significa una tradición exagerada y sin sentido de gestos vacíos y cosas que se supone que se supone que son. que hacer. La mayoría de la gente no cuestiona quién creó estas tradiciones y si todavía son válidas o efectivas en la actualidad. Empuje el sobre; Cuestiona cosas y PRUEBA cosas.

La formación actoral importante es imprescindible (¿Leer en la página siguiente?) Pero a la larga, es USTED quien es juzgado por la actuación, no el director. Debe sentirse cómodo en su papel al final del período de ensayo. Las malas críticas son las peores, especialmente si te critican por algo que el director o el conductor te dijo expresamente que hicieras. Un crítico no puede saber que estabas siguiendo instrucciones. (O al menos, por lo general no lo hace.) ? ? No, no escribes una carta al editor; solo téngalo en cuenta la próxima vez que reciba una BUENA reseña por algo que hizo y que sabe que fue caca de perro. Si eres frágil como una flor de primavera, supéralo o no sigas esta carrera.

MIEDO ESCÉNICO

? ¿Necesito decir más? La razón principal por la que la gente tiene nervios en mi opinión es la falta de preparación. Entonces, si incluso después de estar súper preparado, todavía sufres de miedo escénico, ¡descúbrelo! O busca terapia para eso, mentalízate de alguna manera, o no hagas este trabajo. Ya hay suficientes neuróticos en este negocio. ¡¡Creo que también he trabajado con la mayoría de ellos!! Mi querida colega y amiga, la mezzosoprano Beth Clayton se ha convertido en una entrenadora de bienestar mental para ayudar a los artistas en todos los aspectos de sus actuaciones. Si necesitas ayuda, ¡échale un vistazo!