意図的な練習

この話の要点は、ほとんどのミュージシャンは 7,300 時間から 10,000 時間の演奏をする傾向があるということだけではありません。 意図的に 「エリートパフォーマー」とみなされるまでに、しっかりと練習（または10年、どちらか早い方）を続けてください。しかし、トップミュージシャンと単に「上手い」ミュージシャンとの違いを生むのは時間だけではなく練習方法であるということ。ミュージシャン。 (歌手は 1 日にそれほど長時間練習しない傾向があるため、歌手が上達するのにこれほど長い時間がかかるのは、おそらく練習時間のせいでしょうか?)

成績上位者のほとんどは、睡眠時間も 1 時間長くなりました。しかし、結論は「寝れば寝るほどプレーが上手くなる」というものではありませんでした。結論は、これらのエリートミュージシャンははるかに疲れていたということでした?練習中に集中しすぎたのでしょうか？回復するにはさらに 1 時間ほどの睡眠が必要だということです。睡眠は彼らの練習方法の副産物でした。ああ、だから私はいつも寝ているのです！ ?

卓越したパフォーマンスの基準は、利用可能な知識とスキルを専門家が習得することを超え、この分野への重要かつ革新的な貢献を必要とします。しかし、それは、手元にある楽器のテクニックを熟練することから始まります。それを実現するための技術ツールがなければ、表現したいことを表現することはできません。最高のプレーヤーの練習に関するいくつかの興味深い点:

• 彼らは1回に1時間から1時間半、少なくとも1日3時間は一人で練習する傾向がありました。
• 彼らは午前中遅くに練習し、その日の遅い時間、午前10時から午後2時まで練習する傾向がありました。
• 午前中の練習から回復するために午後に昼寝をすることもあります。
• 彼らは睡眠をとることが重要であると判断しました。
• 彼らは、音楽の発展の過程で、最高の音楽教師を探すために多大な努力を費やしました。
• ほとんどのパフォーマーは音楽関連のことに 1 日 8 時間を費やしました。
• 彼らは 意図的な練習: 意図的な練習は、パフォーマンスの向上を目的として高度に構造化されています。弱点を克服するために特定のタスクが考案され、パフォーマンスを注意深く監視して、弱点をさらに改善するための手がかりを提供します。意図的な練習には、快適なゾーンから出て「ストレッチ」することが必要です。自分の限界。それは必ずしも最も楽しい活動であるとは限りません。しかし、ミュージシャンはパフォーマンスを向上させるためにそれを行います。 SMART の練習とは、間違いや技術的な欠陥を文脈からゆっくりと系統的に (時には煩わしくも) 修正する方法を見つけ、修正が必要な部分を分離し、即座にフィードバック (自分自身、録音、教師、または良い人のいずれかから) を得る方法を見つけることを意味します。目の前の洗練を達成することに集中しながら系統的に修正を繰り返し、それがマスタリングされて初めて音楽をその文脈に戻すことができます。一度に 1 つのスキルや歌の側面を、ゆっくりと確実に一口サイズに分けて習慣化しましょう。何が正しいかを筋肉の記憶に教えてください。
  

  手続き記憶は「手続き学習」によって作られます。または、関連するすべての神経システムが連携してアクティビティを自動的に生成するまで、複雑なアクティビティを何度も繰り返します。暗黙的な手続き学習は、あらゆる運動能力や認知活動の発達に不可欠です。[手続き記憶に関するウィキペディアの項目]

• ある先生からは blog.kennedyviolins.com: 学力の高い生徒ほど、練習に関しては最も怠け者であることが多いことがわかりました。その理由は、彼らが教室でそれほど努力する必要がないことに慣れており、楽器を学ぶことも彼らにとって同じくらい簡単であると自然に期待していたからであると彼は考えています。バイオリンのような楽器をマスターするのが信じられないほど難しく、認知力が要求されることを知ったとき、彼らには、通常の練習セッション中に困難な障害を克服するために必要な決意と意欲が欠けていました。 ?彼らは、スケール、アルペジオ、練習曲を利用した非常に的を絞った練習を生徒に与えると、楽器の技術的により熟練するようになることがわかりました。その結果、これにより、生徒はほぼすべての作品を学習できるようになり、学習プロセス全体がより簡単で楽しくなりました。

若い「神童」出演者：

• 通常、初めて自分の分野に触れたのは 3 歳から 8 歳で、その時から勉強を始めました。
• 許容できる練習レベルで長時間過ごした後、個人は自分の体と生活に適応し、ゆっくりと徐々に練習レベルを上げました。
• ブルーム (1985b) は、有望な子供の近くの環境には、子供が成長するにつれて、その子供は特別である、つまりその分野で才能があると固く信じている中心人物が少なくとも 1 人いるようであることを発見しました。ブルーム (1985b) が初期段階でその人物が優れた能力を示す明確な証拠を示さなかったにもかかわらず、この人物の信念は広く普及しています。
  

  専門家のパフォーマンスは通常のパフォーマンスとは質的に異なるため、専門家のパフォーマンスは通常の成人とは質的に異なる特性を備えているに違いないと人々は信じていますか？私たちは、エキスパートのパフォーマンスは通常のパフォーマンスとは質的に異なり、さらにエキスパートのパフォーマンスは、通常の成人とは質的に異なる、または少なくとも範囲外の特性と能力を持っていることに同意します。しかし、私たちはこれらの違いが不変であること、つまり生まれつきの才能によるものであることを否定します。ごく少数の例外、特に身長は遺伝的に規定されています。むしろ、熟練したパフォーマーと普通の成人との違いは、特定の領域でのパフォーマンスを向上させるための生涯にわたる意図的な努力を反映していると主張します。 [エリクソン]

エリートミュージシャンがやったこと ない する：

• 彼らがやった ない 集中力を持たずに彼らの音楽を聴き続ける。
• 彼らがやった ない すでに習得したスキルを繰り返すだけです。
• 彼らがやった ない 繰り返すか、それとも「やり過ごす」か。間違いを伴うため、これが彼らの筋肉の記憶に刻み込まれました。
• 彼らがやった ない 彼らの音楽を丸暗記してください。
• 彼らがやった ない 物事や間違いなどをただ繰り返すか、音楽を何度も何度も再生し続けます。

熟練した人は、パフォーマンス中に非常に楽しい状態 (ミハイ チクセントミハイ、1990 年によって説明された「フロー」) を時々経験できることは明らかです。ただし、これらの状態は次の状態と互換性がありません。 意図的な練習、個人は、現在達成可能なパフォーマンスのレベルをわずかに超えるレベルに到達することを目的とした（通常は計画された）トレーニング活動に従事します。

1. 完全な集中力
2. フィードバック後の分析
3. 洗練された繰り返し。

それはとても簡単です!

みんなはいつも私に、「ああ、それはとても簡単だよ、そこに立って歌うだけだよ！！」と言います。

おかしくないですか？ははは。ああ、いや、ディムウィット、それは簡単ですか？準備が整った後は、準備ができているので、簡単に見えるでしょう。私は、自分が歌っているものを歌うことの 1 つの側面を自動的に表現する前に、意図的に多くのステップを丹念に経ていきます (退屈で退屈な場合もありますが、集中力を保つように努めています)。それから次の側面に進み、すでに「完璧」を目指して取り組んできたものを台無しにしないように努めます。私は一度に一つのことに集中し、取り組んでいることを一つ一つ切り離して、筋肉と記憶力がそれに慣れるように間違ったことを繰り返さないようにしています。

*私*が意図的に練習している方法は何ですか?これが私が曲や音楽のセクションを学ぶ方法です。

自分の弱点に絶え間なく焦点を当て、それに対処する方法を考え出し、発明する必要があります。すでに簡単なことをやり続けるだけでは意味がありません。

以下の手順を次の順序で実行すると役立つことがわかりました。これは骨の折れる作業であり、多くの集中力を必要としますが、これらの手順をすべて実際に実行すると、その進歩に驚かれることでしょう。とても集中しているので、練習時間はあっという間に過ぎてしまいます。セッションで何を達成したいのか、何に取り組みたいのかを計画します。練習ノートを作成し、「攻撃計画」を立ててください。完了したら、さらに 5 分間かけて、達成したことと、達成したと思う進歩、または観察や「画期的な発見」を書き留めます。または練習中に得た洞察。次回のレッスンでこれらを先生と共有してください。退屈する時間はありません！考えること、やるべきことが多すぎる!!

• 私は音楽の中で一語一語の翻訳を書き出して、英語の翻訳を通して話します。。これは実際には、練習時間の準備の一部です。戻ってすべての単語をもう一度翻訳して、すべての単語の意味を確実に理解できるようにします。多くの場合、私たちは他の人の翻訳を読んだため、意味を知っていると思っていますが、そのフレーズをより意味が理解できる、わずかに異なる単語の翻訳を見つけることが何度かあることに驚かれるでしょう。 1 つの単語に複数の訳がある場合がありますか?単語の上にできるだけ多くの単語を書き、他の単語がわかったら文脈に戻って、どの意味があなたの詩にとって適切であるかを判断します。